A Feast For Kings

2010 - 2014

A Feast For Kings es una banda de metal progresivo de Kentucky. Su música es compleja y sus letras sinceras, llenas de inspiración para los corazones y mentes de aquellos que las escuchen. Es una banda dedicada a cultivar amistad y relaciones significativas con sus fans.

(Fuente: Facebook)

Realmente creo que esta banda encaja mejor dentro del género metalcore o hardcore progresivo. En ocasiones el sonido se solapa o se alterna con partes más melódicas, incluso sinfónicas, que podrían ser lo que diferencia a esta banda del resto. Mientras las estrofas suelen ser partes más duras, con una batería ametrallante, guitarras más bien graves y la voz gritada, los estribillos cambian por completo a un estilo melódico.

Lamentablemente, la banda ha pasado por un duro golpe el mes pasado, cuando su vocalista, Eric Gentry, ha fallecido a los 21 años en un accidente de trabajo, ya que cuando no se dedicaba a la música trabajaba en obras. Al parecer la banda está actualmente trabajando en un tema en tributo a su compañero. 

Playlist:

1. Idée Fixe (Hell On Earth, 2014)

2. Brittle Spirit (Hell On Earth, 2014)

3. React/Regret (Hell On Earth, 2014)

4. Separation (Hell On Earth, 2014)

5. Consequence (Hell On Earth, 2014)

 

A Day To Remember

2003 - actualidad

A Day to Remember (comúnmente abreviado como ADTR) es un grupo musical de metalcore y pop punk de Ocala, Florida, Estados Unidos unido contractualmente a Victory Records, conocidos por su combinación de géneros a fin como el metalcore y el pop punk.

El estilo de la banda es: easycore, post-hardcore, y punk pop. Aunque el quinteto es catalogado como una banda de post-hardcore por algunos de sus guturales en canciones melodícas, se les atribuye influencias en distintos géneros. Entre ellos figuran el pop punk, metalcore, el post-hardcore e incluso el death metal melódico en pocas canciones. El estilo musical de la banda es descrito por los medios como "una mezcla de death metal gutural y pegajosas melodías pop punk" o simplemente como "un cruce entre el pop punk y el metalcore", un género easycore; género creado por la banda New Found Glory.
(Fuente: Wikipedia)

Bueno, la primera canción de la lista, que es la más escuchada, es un poco pastelete para hacer una buena imagen de lo que significa esta banda, así que os recomiendo escuchar por lo menos la segunda. Encontramos ahí pop punk que me recuerda a bandas como Millencolin, Lagwagon o Bad Religion.  

Al abarcar varios géneros es fácil dar con alguna canción al gusto de cada uno, aunque eso también se puede convertir en una desventaja desde el punto de vista en el que a una persona que le guste el metalcore no le harán mucha gracia los temas que se acercan más al pop, o a alguien que le guste el pop es probable que no le gusten los temas que se acerquen más al post-hardcore. Es una buena banda, pero creo que al cabo de un rato van perdiendo fuelle.

 

Playlist:
1. If It Means A Lot To You (Homesick, 2009)
2. All I Want (What Separates Me From You, 2010)
3. All Signs Point To Lauderdale (What Separates Me From You, 2010)
4. The Downfall Of Us All (Homesick, 2009)
5. It's Complicated (What Separates Me From You, 2010)



 

A Cursive Memory

2006 - 2012

A Cursive Memory es una banda de rock americana de Rancho Palos Verdes, California. El grupo de pop/rock que combina bases de piano, exaltantes estribillos, teclados ochenteros y melodías veraniegas tiene influencia de bandas como The Killers, The All-American Rejects o The Beach Boys.

(Fuente: AllMusic)

Esta banda de pop rock viene cargada de un alto contenido emocional en cada una de sus canciones. Me llaman la atención los momentos en los que más se pueden acercar a un estilo de rock alternativo, ya que por lo general cuentan con una mayor influencia pop que encaja menos en mi estilo, aunque la banda suena muy competente dentro de cada uno de estos géneros. De la lista me quedo con la primera canción, Let Love In, por cómo va cobrando fuerza hasta llegar a un final desgarrador.

Playlist:

1. Let Love In (Let Love In, 2010)

2. Painting The Roses Red (Let Love In, 2010)

3. The Year (Let Love In, 2010)

4. Garden (Let Love In, 2010)

5. Dream Away (Let Love In, 2010)

A Classic Education

2007 - actualidad

A Classic Education es una banda de indie pop de Italia. Dado a su sonido nocturno, reverberante, rebosante de la melodramática voz de Jonathan Clancy, sus influencias podrían incluir perfectamente bandas de britpop o indie pop como The Wedding Present, The Field Mice o The Smiths.

(Fuente: AllMusic)

Es una banda con un sonido muy vintage. Guitarras que tintinean entrelazadas gracias al efect reverb creando una sensación cálida y envolvente mientras que la batería crea un colchón de fondo, y a la vez, la voz de Clancy navegando entre este cuidado entramado. Un sonido onírico y muy sesentero, de composiciones pop impecables y letras evocativas.

Tal vez no sea una banda que atrape rápidamente, pero al cabo de un rato parece ir encontrando su lugar, creando una sensación melancólica, nostálgica y un tanto familiar.

Playlist:

1. Gone To The Sea (Call It Blazing, 2011)

2. Can You Feel The Backwash (Call It Blazing, 2011)

3. Baby, It's Fine (Call It Blazing, 2011)

4. Night Owl (Call It Blazing, 2011)

5. Work It Out (Call It Blazing, 2011)

A Change of Pace

2001 - 2011

2012 - actualidad

A Change of Pace es un quinteto de pop punk de Peoria, Arizona. La banda participó en el Warped Tour en 2005 y 2006.Su música mezcla influencias de bandas pop como The Beatles, metal como Black Sabbath y Led Zeppelin y piano pop/rock como Five for Fighting y Ben Folds. La banda cita como su mayor influencia a Third Eye Blind. También se ha dicho de ellos que tienen la chispa de U2, la actitud de Green Day, solos de guitarra de estadio y un toque de sintetizadores new wave, o que hacen un rock alternativo explosivo y con un filo pop. Las críticas les han etiquetado como pop punk, rock alternativo, post-hardcore, screamo, hardcore melódico, pop rock, hard rock, punk rock e indie rock.

(Fuente: Wikipedia)

Al conocer a esta banda me llama la atención la variedad de estilos en los que se les ha encajado. Creo que muchas de esas bandas sobran en las comparaciones de esta banda. Es cierto que cualquier banda de rock tiene la influencia de lo que en su momento aportaron bandas como Black Sabbath o Led Zeppelin, pero no reconozco una influencia directa de estas bandas, ni de otras que se citan en la descripción de arriba, porque no reconozco su sonido en las canciones de A Change of Pace. 

Básicamente hablamos de una banda de pop rock, o pop punk, con toques de rock alternativo y algo de metal. Partiendo de este punto, es una banda fresca, y su toque metal  puede ser el distintivo respecto a otro tipo de bandas parecidas, ya que en ocariones puede recordar a bandas como Papa Roach, pero principalmente  se parecen más a bandas de pop rock noventero como fueron Third Eye Blind, Lit, Eve 6 o Everclear (si te gustan este tipo de bandas seguramente te guste también A Change of Pace). Son una banda agradable cuya ventaja es que no se puede decir de ellos que su trabajo sea monótono o lineal. Tienen unas melodías y ritmos pegadizos y son muy fáciles de escuchar.

Playlist:

1. Weekend Warriors (Prepare The Masses, 2006)

2. Shoot From The Hip (Prepare The Masses, 2006)

3. Prepare The Masses (Prepare The Masses, 2006)

4. Take Care (Prepare The Masses, 2006)

5. War In Your Bedroom (Prepare The Masses, 2006)

A Camp

2001 - actualidad

A Camp es un proyecto musical de origen sueco liderado por Nina Persson cantante de la banda sueca de indie pop The Cardigans. Persson formó A Camp cuando The Cardigans se tomaron un descanso tras varios años de giras y la grabación de su álbum Gran Turismo (1998).

Su primer álbum se llama A Camp, como el grupo, y fue lanzado en 2001 en el descanso que dieron The Cardigans a su carrera. “A Camp” era producido por Mark Linkous, de Sparklehorse, que debutó trabajando para otros, pero con el respaldo de las magníficas producciones para su banda. Nina grabó primero las canciones con Niklas Frisk (Atomic Swing) y luego llamo a Mark Linkous. 

Nina y Niclas se encontraron en un bar, su conversación derivó hacia la música, y descubrieron que les gustaban los mismos discos. Este encuentro provocó la idea de grabar algunas canciones juntos. Y, junto con alguna que añadió Nina Persson, luego componen el repertorio de A Camp.
(Fuente: Wikipedia)

Este proyecto está notablemente impulsado por la presencia de Nina Persson. Además, surgió tras el trabajo más exitoso de la banda, que fue el álbum Gran Turismo (¿quién no ha visto el vídeo en el que ella conduce un descapotable rojo y tiene un enorme tatuaje en el brazo izquierdo?). Gran Turismo fue su trabajo más comercial, ya que la banda siempre había trabajado con un sonido más vintage y en ese disco se desprendieron de él y pisaron en la tendencia de aquel momento, lo que hizo que el disco tuviera una amplia acogida y llegasen a muchísima más gente.

Fue entonces cuando nació A Camp, que en su primer disco tuvo un estilo indie pop con influencias country, y de alguna manera Nina volvió a sus raíces, y con esto no me refiero al country sino a volver a un estilo más crudo e intimista. Yo creo que la mayor parte de los que conocemos A Camp hemos llegado a través de The Cardigans, y los comentarios acerca de esta banda suelen ir en la línea de "no es The Cardigans, pero está bien". 

Nina tiene una voz muy personal, y habiendo escuchado su trabajo hasta entonces, era muy fácil acostumbrarse a una banda de otro estilo, ya que la calidez y sensibilidad de su voz eran una mano tendida para experimentar el nuevo sonido de A Camp.

Larsson ha tocado en bandas de pop rock e incluso de hardcore, y y Frisk también ha tenido experiencia en pop rock. Definitivamente esta banda tiene un sonido más suave que los trabajos anteriores de todos los miembros.

Es curioso también el hecho de que Nina tenía una relación con Peter Svensson, guitarrista de The Cardigans, con quien la cosa no acabó muy bien, y más tarde comenzó una relación con Nathan Larsson, con quien se casó el mismo año del lanzamiento de su primer disco juntos con A Camp.

Playlist:

1. I Can Buy You (A Camp, 2001)

2. Boys Keep Swinging (David Bowie cover) (Covers EP, 2009)

3. Song For The Leftovers (A Camp, 2001)

4. Angel Of Sadness (A Camp, 2001)

5. Charlie Charlie (I Can Buy You single, 2001)

A Call To Sincerity

2009 - 2013

A Call To Sincerity es una banda de París, Francia, que presenta una mezcla de metalcore con un toque melódico pero muy contundente. Intentando ir siempre un paso más allá, la banda siempre se encuentra en constante progresión con cada nuevo trabajo.

(Fuente: Facebook)

Algo que diferencia a A Call To Sincerity de otras bandas de metalcore son sus riffs melódicos y una voz especialmente agresiva. Sus letras tratan sobre sus propias experiencias: amistad, desengaños... Podría compararse a bandas como As I Lay Dying. Para mi gusto es una banda con un sonido demasiado agresivo, así que simplemente la presento para aquellos fans del metalcore que no les conozcan y les guste descubrir nuevas bandas. Aunque ésta se disolvió el año pasado, parece que de sus restos ha surgido una banda nueva: Novelists.

Playlist:

1. Get Out Alive (Foundations, 2012)

2. Deceiver (Foundations, 2012)

3. Mayhem (Foundations, 2012)

4. At The Edge Of... (Foundations, 2012)

5. ...Our World (Foundations, 2012) 

A Bullet for Pretty Boy

2006 - actualidad

A Bullet For Pretty Boy, es una banda de metalcore / posthardcore cristiana originaria del estado de Texas, Estados Unidos. El nombre lo obtubieron de un célebre ladrón de bancos, Charles "Pretty Boy" Floyd. En el año 2008, la banda lanza un ep (autoeditado), titulado Beauty in the Eyes of the Beholder. En el año 2009, lanzan un demo llamado Only Time Will Tell, el cual trae una canción del ep anterior, gracias a este demo firmaron con Artery Recordings, y fue ya en el 2010 que dan su primer album debut llamado Revision:Revise.

(Fuente: Wikipedia. Ver la entrada completa.)

Aunque que la escena de rock y metal cristiano ha ido en aumento desde hace unos años, hay mucha gente que descarta este tipo de bandas por las letras de sus canciones, ya que este tipo de música con un sonido tan agresivo suele descargar un mensaje más negativo y, en muchas ocasiones, con lenguaje "poco correcto", por así decirlo, pero mejor aceptado por los fans de este género musical.

En cuanto a su parte musical, es una banda que se compara con bandas como Underoath o The Devil Wears Prada, en la que encontraremos punzantes riffs de guitarra, ritmos acelerados y voces en su mayoría "sucias", pero con estribillos y partes melódicas con mucho gancho, que a mí, personalmente, es lo que más me llama la atención de esta banda. 

Despliegan muchísima energía, y sus letras no son radicalmente cristianas, sino que pueden interpretarse como mensajes de aliento, de empuje, de esperanza para aquellos que se sienten de alguna manera hundidos, ofreciendo ánimo para salir de allí, sin que el mensaje tenga que mencionar explícitamente contenidos religiosos. Creo que merece la pena darle una oportunidad, sobre todo para los amantes de estos estilos que aún no conozcan a esta banda.

Playlist:

1. The Deceiver (Revision:Revise, 2010)

2. Dial M for Murder (Beauty In the Eyes of the Beholder, 2008)

3. Patterns (Revision:Revise, 2010)

4. I Will Destroy the Wisdom of the Wise (Revision:Revise, 2010)

5. Bears, Beets, Battlestar Galactica (Beauty In the Eyes of the Beholder, 2008) 

A Broken Silence

2008 - actualidad

Desde el oeste de Sydney, A Broken Silence se lanzaron a la escena del rock hip-hop en 2008 editando su disco de debut en 2009 y llegando a los oídos de entusiastas del hip hop y del rock de todo el mundo.

En sus comienzos, Tim Freedman decidió colaborar con la banda en la canción The Road Is Lost, que se convirtió en el primer single de su álbum de debut y fue interpretada junto a una orquesta de 88 instrumentos llenando las salas de todo el país, incluyendo la Opera House de Sydney donde recibieron una inmensa ovación, lo cual fue un momento memorable para la banda.

Antes de estar en la banda, Torcha ya tenía una sólida reputación en el panorama hip hop australiano, incluyendo las batallas de MCs. Era conocido como parte del dúo Hyjak N Torcha, que tuvo extensas giras y además fue telonero de De La Soul, Xzibit, Mobb Depp, Lord Finesse y Hilltop Hoods. Fue desde aquí desde donde Torcha decidió dar el salto a un nuevo proyecto que le aportó una nueva sensación de libertad musical.

Los demás miembros de A Broken Silence también tenían carreras previas en diversas áreas de la música. B-Don, al teclado y programación, tiene un trasfondo en producción de metal y hip hop. Cactus, guitarrista y voces melódicas, estuvo en varias bandas de punk y rock. Y finalmente es la inspiración de Boots, bajista y Nathan Tuffin, batería, que abarca gustos como Miles Davies y James Brown hasta Wyclef y Damien Marley, la que impulsa los límites del género hip hop rock.
(Fuente: A Broken Silence Official Website)

Lo que diferencia a esta banda de otras es la mezcla que se ocasiona al combinar artistas de diferentes estilos con una importante base profesional previa. En ocasiones recuerda a bandas como P.O.D., Linkin Park o Papa Roach, pertenecientes al género del nu metal, pero en el caso de A Broken Silence se aprecian elementos como la estructuras vocales tan arraigadas en el hip-hop combinadas con envolventes guitarras de nu metal que a ratos se salpican de detalles más cercanos al metal, al rock o al punk y acompañado todo con melancólicas melodías de teclado.

Cabe señalar que tanto la cohesión de estructuras como el sonido logrado en postproducción mejoran bastante en el segundo disco, en el que se aprecia que la banda ha adquirido una madurez que consolida un estilo original y muy intenso.

Playlist:

1. Hope (A Broken Silence, 2012)

2. Everyday (All For What, 2009)

3. Caught Up In Fiction (A Broken Silence, 2012)

4. All For What (All For What, 2009)

5. What Are We Waiting For (Life Is So Wonderful) (A Broken Silence, 2012)

A Brand

2004 - actualidad

A Brand es una banda de indie rock belga que se define como glampop, artrock con reminiscencias de The Dandy Warhols y Franz Ferdinand. Una delicada mezcla del pop de los 70, los ritmos de los 80 y el rock de los 90.

Al escuchar a esta banda es inevitable que las influencias que ellos mismos citan me vengan a la cabeza, pero tan sólo como influencias, porque la banda tiene un toque personal que hace que no resulten un calco de las anteriores. Tienen un sonido melódico, fresco y divertido. Me ha parecido una banda curiosa por su mezcla de sonidos de varias décadas, porque a ratos se convierten en una banda disco o de pop ochentero, pero luego conservan toques que les vuelven a llevar al más puro estilo rock. Creo que combinan varios estilos de una manera muy equilibrada a lo largo de todas sus canciones, a diferencia de otras bandas en las que cada tema se puede encajar dentro de un estilo u otro. En el caso de A Brand creo que la mezcla está muy bien conseguida. 

Playlist:

1. Hammerhead (Hammerhead, 2006)

2. Beauty Booty Killer Queen (Hammerhead, 2006)

3. Time (Judas, 2008)

4. What's Taking You (Future You, 2011)

5. Riding Your Ghost (45 RPM, 2004)

A Boy and His Kite

2012 - actualidad

A Boy and His Kite es el sobrenombre del cantautor de indie folk de Colorado, Dave Wilton. Originario del medio oeste, el sonido de Wilton crea un paralelismo del viaje desde las llanuras en las que nació hasta las montañas a las que llama hogar.

En su álbum de debut, construye capas de indie rock entretejidas a la perfección con profundas letras e instrumentos folk. A finales de 2012, su canción Cover Your Tracks se incluyó en la película y la banda sonora de la película de la saga Crepúsculo: Amanecer Parte 2.

(Fuente: MTV.com. Ver la entrada completa en inglés.)

A Boy and His Kite es un artista con un sonido limpio y etéreo, que acompañado de su voz y sus letras, confidentes e intimistas, ofrecen al oyente la oportunidad de detenerse, escuchar y compartir un momento de conexión con el artista dejando el resto del mundo a un lado. Dave Wilton nos cuenta su historia de una manera honesta y natural a través de sus canciones. Puede que sea por cómo va hoy mi día, o tal vez no, pero nada más pulsarle a play mi reacción ha sido dejarlo todo, cerrar los ojos y respirar.

Hasta el nombre de este artista, un chico y su cometa, lleva a la mente la idea o el recuerdo de un instante en el que todo simplemente fluye, sucede, y nos dejamos llevar mientras disfrutamos de uno de esos pequeños momentos que hacen que la vida sea algo sencillo.

Playlist:

1. Cover Your Tracks (A Boy And His Kite, 2012)

2. Heartache Is A Cold Place (A Boy And His Kite, 2012)

3. Till The End Of Time (A Boy And His Kite, 2012)

4. Ways (A Boy And His Kite, 2012)

5. Wash Me Clean (A Boy And His Kite, 2012)

A Beautiful Friend

2008 - actualidad

A Beautiful Friend es el sobrenombre de Pelle Ekerstam, un cantante y compositor de Estocolmo, Suecia. Tras ser el líder de la banda de coutry folk Yukon, AK junto con la artista sueca Jennie Abrahamson, Pelle decidió trabajar en solitario bajo el nombre de A Beautiful Friend. 

(Fuente: Facebook. Ver la página completa.)

El sonido de A Beautiful Friend podría definirse como pop vocal, soft rock con grandes dosis de sintetizador o power pop con suaves estribillos. Sonidos muy suaves, temas muy melódicos, guitarras muy sutiles, percusión muy ligera... Todo muy muy. Personalmente, creo que en este estilo no representa una gran innovación y que probablemente haya mejores opciones, aunque tampoco es un género del que yo pueda tener una opinión objetiva, ya que no suelo escuchar este tipo de música, pero probablemente haya lectores que aprecien y disfruten este tipo de música. De todas formas, podéis dejar un comentario con alguna aportación al respecto o vuestra opinión, y así quizás podamos ver todos esta banda bajo otra perspectiva. De esta banda me quedo con una canción de la que no he podido encontrar el vídeo, (It's Gonna Take) A Whole Lot More, de su último álbum Novella.

Playlist:

1. We Were Heading For The Sun (We Were Heading For The Sun, 2011)

2. Love Finds A Way (Love Finds A Way, 2011)

3. Romeo (Novella, 2013)

4. Emotions On A Leash (You've Already Passed This Moment, 2008)

5. Någonting (We Were Heading For The Sun, 2011)

A Band of Bitches

2012 - actualidad

A Band of Bitches es una misteriosa banda mexicana que surgió en 2012. No se sabe muy bien quiénes son ni de dónde han salido, ya que todos van encapuchados, lo cual les da un look la mar de siniestro, y su biografía en Facebook tampoco ayuda (aunque en algunas fotos he visto que el único que mantiene la incógnita con la máscara es el vocalista, pero aún así no encuentro información sobre su biografía). Tienen un estilo pachanguero, que mezcla géneros como el rock o la electrónica con el folklore mexicano, agregando toques de diferentes estilos en cada canción. Es una banda completamente experimental cuyo líder describe como "un juego".

Está claro que es una banda que ante todo tiene mucho humor por delante. Me ha parecido un grupo muy peculiar, desde su apariencia hasta su sonido, divertido y flexible. Su single de presentación, Noroeste Caliente, me ha recordado mucho al descaro con el que Molotov se hicieron un hueco en las listas de nuestro país, pero al escuchar el disco completo se encuentran cortes de estilos muy diferentes: funky, acid jazz, disco, rock, pop, electrónica... Vamos, que entre toda esta variedad, tiene que haber algún tema que te llame la atención.

Playlist:

1. Noroeste Caliente (The Pre End Of The World Soundtrack, 2012)

2. Sonido Paposho (Pinche Cumbion) (The Pre End Of The World Soundtrack, 2012)

3. Mambo En Trompeta Para Ti (The Pre End Of The World Soundtrack, 2012)

4. No Money No Fame (The Pre End Of The World Soundtrack, 2012)

5. Track 3.14  (The Pre End Of The World Soundtrack, 2012)

A Balladeer

2002 - actualidad

A Balladeer es una banda holandesa de rock alternativo originaria de Ámsterdam, fundada por el cantautor Marinus de Goederen. En 2002 ganaron el premio 3FM BuZz y en 2003 ganaron la final del concurso musical De Grote Prijs van Nederland (El Gran Premio de Holanda). En 2004 fueron teloneros de las giras internacionales de Saybia y Keane y lanzaron su primer EP, Rumor Had It. Su primer disco, Panama, fue editado en 2006, y tuvo muy buena acogida en Holanda. De hecho, el primer single que extrajeron de ese disco, Swim With Sam fue un gran éxito en las listas.

A principios de 2007 ganaron otro premio, un Zilveren Harp (Arpa de Plata), un premio que apoya a artistas musicales prometedores. En 2008 salió a la venta su segundo álbum, Where Are You, Bambi Woods?, cuyo título se debe a la desaparición de la estrella del porno Bambi Woods. Su tercer álbum I Can't Keep Track Of Each Fallen Robin vio la luz en 2012.

(Fuente: Wikipedia. Ver la entrada completa en inglés.)

Esta banda me ha recordado mucho a The Calling, y contiene muchas influencias de bandas como R.E.M. o Counting Crows. Son una banda suave, melódica, con sonidos limpios, muchas baladas y letras melancólicas. Algunos títulos me han resultado muy curiosos, como Superman Can't Move His Legs (Superman no puede mover las piernas) o They've Shut Down Marks & Spencer (Han cerrado Marks & Spencer). 

Las revistas holandesas describieron su primer EP como "dolorosamente bello". Canciones ideales para los más sensibles.

Playlist:

1. Swim With Sam (Panama, 2006)

2. Superman Can't Move His Legs (Where Are You, Bambi Woods?, 2008)

3. Robin II (Panama, 2006)

4. My "I'm Sorry" Song to You (I Can't Keep Track of Each Fallen Robin, 2012)

5. All I Wanted (Panama, 2006)

A B & the Sea

2008 - actualidad

Aunque la banda se formó en Wisconsin a principios de 2008, A B & the Sea se trasladaron varios meses más tarde a California, un entorno mucho más apropiado para el sonido power pop soleado de la banda. Inspirándose en bandas retro pop, enfocaron su trabajo en las armonías vocales y aires veraniegos, y el resultado hizo que ganasen un puesto en el Noise Pop Festival de 2009. Para finales de año, también habían empezado a trabajar en un álbum de debut, Simple as Seagulls, con el productor de los Morning Benders.

(Fuente: AllMusic. Ver la entrada completa en inglés.)

La música de A B & the Sea pertenece al género power pop, el cual se inspira en el pop y el rock británico y americano de la década de los 60. Es un género ante todo melódico, con sonidos limpios, armonías vocales y ritmos de batería contundentes. Es uno de los subgéneros del rock más perdurables.

Además encontramos un sonido totalmente playero, veraniego, alegre y fresco. Recuerda a los Beach Boys pero en el nuevo milenio, adaptados al pop actual, con sonidos sintéticos, bases rítmicas digitales, pero un espíritu similar. Una banda llena de sol para estos días en los que ya comienza a asomar el verano.

En el bandcamp del grupo podéis escuchar su último disco completo.

Playlist:

1. California Feeling (Constant Vacation, 2012)

2. In the Sunshine (Constant Vacation, 2012)

3. Constant Vacation (Constant Vacation, 2012)

4. Bone Dry (Constant Vacation, 2012)

5. Bad Girl (Constant Vacation, 2012)